EVA GUERRERO (Bilbao, 1982)

BA Performing Arts -Leeds Metropolitan University Arte Dramático -BAI (Bizkaia Antzerki Ikastegia)

En el 2000 comienzo mis estudios de arte dramático en la BAI pensando en convertirme en actriz, pero conozco la danza contemporánea y empiezo a compaginar las clases de teatro con cursos de distint@s profesionales del mundo de la danza.

En el 2004 termino la BAI y mi perfil artístico se decanta absolutamente por la creación.
Sigo formándome año tras año en danza contemporánea, y en el 2005 junto a otras dos artistas, creo el colectivo Plataforma Tirante, desde el que gestionamos el festival cultural "Noviembre Kulturala" y el espacio de Las Antiguas Escuelas de Lutxana.

A partir de ese año empiezo a investigar en el campo de la creación dirigiendo e interpretando diferentes trabajos de danza contemporánea.
Comienzo también mi faceta como profesora de teatro, primero con niñ@s y adolescentes, y después con adult@s.

A lo largo de estos años he compatibilizado mis proyectos escénicos con la colaboración con otr@s: he dirigido a grupos de teatro amateurs, obras de teatro, he colaborado como intérprete en diferentes performance e intervenciones.
Y he sido subvencionada por el Dpto. de Cultura del Gobierno vasco dos años -Dantzan Bilaka´08 y ´12-.

Actualmente dirijo la compañía de danza Los Man Ones y el colectivo artístico DOOS Colectivo, desde donde trabajo por sacar los espectáculos de la caja negra, llevarlos a otros espacios escénicos no convencionales y con ello crear nuevos públicos. Además de fusionar la danza contemporánea con otras disciplinas.

CREACIONES:

- MÍRAME CUANDO TE HABLO (2013) (teatro, video y danza)

- DESTRUCCIÓN MUTUA ASEGURADA (2012) (enlace video)
  Subvencionada por el Gobierno Vasco, Dantzan Bilaka´12

- ELEMENTUAK (2012) (intervención artística)(enlace video)

- SOMOS INTENSOS POR NATURALEZA (2011) (enlace video)

- RE-VESTIMIENTOS (2008) (enlace video)
  Subvencionada por el Gobierno Vasco, Dantzan Bilaka´08

- DES-CONSTRU-YENDO (2008) (videodanza) (enlace video)

- LA TEORÍA DEL SER HOJALATA (2008) (enlace video)

- ME GUSTA TU VESTIDO (2005)

- 1+1=1 (2005) (enlace video)

Ahora mismo, lo que más me interesa a la hora de la creación, es conseguir llevar los espectáculos a espacios escénicos no convencionales y con ello crear nuevos públicos. Acercarnos a las personas, adaptarnos a los espacios.

A nivel de trabajo tengo tres motores:

- cansancio físico real
- naturalidad escénica
- riesgo

Con lo que trabajamos la manipulación, las caídas, cogidas, sacar del eje, recoger peso, tirar, empujar, saltar, sudar...
No quiero un personaje, quiero una persona que “está” en escena, que se cansa de verdad, que oímos su respiración, que se confunde, que se tropieza, que a veces quizás se haga daño...
Estética informal, que la gente del público se pueda reconocer, intentando romper la cuarta pared, las cajas negras... me interesa el público cerca, que yo también les oiga respirar.